De fouten die je absoluut moet vermijden met je merch

Het maken en verkopen van je eigen merchandising is onmisbaar geworden voor artiesten, bands en labels – of ze nu onafhankelijk of al gevestigd zijn. Het is veel meer dan alleen een extra inkomstenbron: merch verlengt je artistieke universum, versterkt de band met je fans en onderstreept je identiteit.

Maar pas op: merchandising is niet zomaar een “goodie” na een concert. Slecht voorbereid, slecht ontworpen of slecht beheerd, kan het al snel een nachtmerrie worden. Verloren geld, slapende voorraad, beschadigd imago… En helaas zijn deze fouten vaak – vooral bij wie zonder begeleiding begint.

In dit artikel bespreken we de meest voorkomende fouten die we bij Distrolution Merch zien – en vooral: we leggen uit hoe je ze kunt vermijden om de impact (en verkoop) van je merch te maximaliseren.

1. Te veel… of te weinig produceren

Het moment dat je je eerste merch drop lanceert is altijd spannend – maar ook onzeker. Je wilt het goed doen, maar je hebt geen glazen bol. Gaan je fans kopen? Hoeveel? En vooral: in welke maat?

Dus neem je een beslissing – soms op gevoel. En precies daar sluipt de eerste fout binnen.

Sommigen bestellen blind een grote voorraad om “per stuk goedkoper uit te zijn”, en blijven achter met dozen die stof verzamelen. Anderen zijn té voorzichtig… en missen gemakkelijke verkopen.

Voorraadbeheer is een delicate balans, zeker in het begin. Maar er zijn concrete oplossingen om te voorkomen dat je met te veel of te weinig blijft zitten.

❌ Te veel voorraad:

De klassieke fout: je bestelt 200 T-shirts in de hoop dat ze direct na je EP-release uitverkopen. Resultaat: de XL-maten verstoffen, het design raakt uit de mode en je geld zit vast in dozen.

❌ Te weinig voorraad:

Je speelt het extreem veilig en bestelt slechts 20 shirts. Maar op de dag van je concert gaan vijf fans met lege handen naar huis. Je moet opnieuw produceren – met hogere kosten en frustrerende wachttijden.

✅ De juiste aanpak:

Schat de vraag realistisch in op basis van je huidige fanbase (concerten, sociale media, mailing…). Geef jezelf speelruimte met een testdrop. Je kunt ook kiezen voor een pre-orderoplossing, zodat je alleen produceert wat daadwerkelijk verkocht is.

2. De productkwaliteit verwaarlozen

Merch is niet zomaar een promomiddel of een snelle winstmaker. Het is een echt product dat mensen dragen – misschien zelfs met trots. En daarom moet het aan een basisvoorwaarde voldoen: kwaliteit.

Wat men vaak vergeet: een slecht product kan meer kwaad dan goed doen. Het kan je imago schaden, een trouwe fan frustreren of de indruk wekken dat je minimale moeite hebt gedaan.

Als artiest moet je je merch beschouwen als een fysieke verlenging van je muziek en je universum. Het verdient dezelfde aandacht als je sound of albumcover.

❌ Wat we te vaak zien:

Een dun shirt dat na één wasbeurt uit vorm raakt. Een slordige print die na twee optredens vervaagt. Een kriebelende sweater of een slecht geplaatste borduring.

✅ Wat je moet doen:

Verdiep je in kwaliteitsstandaarden: sommige textielmerken (zoals B&C Inspire) staan bekend om hun kwaliteit en ethiek. Ga niet voor de goedkoopste optie, maar kies voor de beste prijs-kwaliteitverhouding.

Een tevreden fan praat erover. Een teleurgestelde ook… maar niet op dezelfde manier.

3. Een onleesbaar of te complex design

Een krachtig visueel ontwerp maken voor merch is een vak apart. En toch is dit vaak waar artiesten struikelen.

Ofwel willen ze er te veel in stoppen en hun hele universum in één beeld proppen, ofwel vergeten ze de beperkingen van een T-shirt of tote bag.

Een goed merchdesign hoeft geen compleet verhaal te vertellen. Het moet de aandacht trekken, direct herkenbaar zijn en uitnodigen om het te dragen – niet alleen om het te bewonderen.

Denk aan impact, eenvoud en leesbaarheid. En vooral: ontwerp iets dat werkt op kleding, niet alleen op een scherm.

❌ Veelgemaakte fout:

Onleesbare logo’s. Te gedetailleerde visuals die slecht uit de verf komen. Kleuren die onvoldoende contrasteren.

✅ Wat je wél moet doen:

Kies voor sterke contrasten, strakke ontwerpen en strategische plaatsing (borst, rug, mouw…). Als je visuele stijl complex is, werk dan samen met een designer die de beperkingen van textieldruk begrijpt. Denk aan functionaliteit én esthetiek: een fan moet het willen dragen – niet alleen bewaren.

Wil je dat je merch opvalt in de menigte? Dan moet je boodschap duidelijk, visueel en zelfverzekerd zijn.

4. Je artistieke identiteit vergeten

Merch is een etalage. Het vertelt iets over jou – zelfs als je er niet bent om dat zelf te doen. Het loopt rond in de straten, verschijnt in stories en komt terecht bij mensen die je niet kent. En toch zegt het iets over je project.

Daarom is het een veelgemaakte – maar vermijdbare – fout om een product te ontwerpen dat niet past bij je muzikale stijl of visuele identiteit.

Als je die samenhang uit het oog verliest, loop je het risico iets te maken dat wel “mooi” is, maar niets met jou te maken heeft. Een ontwerp dat net zo goed van iemand anders had kunnen zijn. En zelfs je trouwste fans zouden dan kunnen afhaken.

Je merch moet je identiteit versterken – niet verwateren.

❌ Wat we soms zien:

Een metalband met een shirt dat eruitziet als een H&M x Coachella samenwerking. Of een minimalistisch elektronisch project dat een hoodie uitbrengt met een cartoonlettertype.

✅ Wat je zou moeten nastreven:

Vraag jezelf af: “Zou dit visueel een verlengstuk van mijn muziek kunnen zijn?” Zorg voor samenhang met je website, albumcovers en visuele branding. Als je een vaste designer of artdirector hebt – betrek hem of haar ook bij je merch.

Merch is vaak het eerste wat mensen van je zien – nog vóór je muziek. Besteed dus aandacht aan wat je ermee vertelt.

5. Te weinig maten of modellen aanbieden

Je zou denken dat 2 of 3 standaardmaten voldoende zijn. Maar de realiteit is dat je publiek divers is – en niet iedereen past in een M.

Als je alleen één snit of beperkte maten aanbiedt, sluit je automatisch een deel van je community uit – soms zonder dat je het zelf merkt.

En dan zijn er nog de stijlvoorkeuren: sommigen willen oversized, anderen strak. Sommigen willen hoodies, anderen accessoires zoals petten of tote bags.

Hoe inclusiever je aanbod, hoe meer verkoopkansen – zonder dat je tientallen referenties hoeft te maken.

❌ Waarom dat een probleem is:

Je sluit automatisch mensen uit: vrouwen, maten XS of XL+, jongeren of zelfs kinderen vinden niets dat past. En zo loop je gemakkelijke verkopen mis – puur door gebrek aan voorbereiding.

✅ De oplossing:

Van S tot XXL is het absolute minimum. Voeg een damesmodel toe als je fanbase gemengd is. Varieer in producten: tote bags, hoodies, beanies, patches… En vooral: vraag aan je community wat ze willen!

Een goed afgestemde merch = meer verkopen + meer tevredenheid.

6. Je producten niet goed presenteren (slechte visuals)

Je kunt het beste design ter wereld hebben, gedrukt op topkwaliteit textiel… maar als je productfoto’s slecht zijn, koopt niemand het.

Zo simpel (en hard) is het.

In het tijdperk van Instagram zijn visuals overal. En als je wilt dat je product opvalt en aantrekkelijk is, moet je het slim in beeld brengen. Maar dat wordt vaak vergeten: foto’s worden snel gemaakt, slecht belicht, zonder compositie.

Toch is dit één van de belangrijkste elementen in het aankoopproces – zeker online.

❌ Typische fouten:

Slechte belichting, wazig, slecht gekadreerd. Slechts één aanzicht. Geen gedragen foto → je ziet het echte resultaat niet.

✅ Best practices:

Maak meerdere foto's (voor, achter, details, gedragen). Gebruik een neutrale, natuurlijke of merkgroene achtergrond. Schiet met daglicht of zachte LED-verlichting. Voeg ook sfeerbeelden toe: op het podium, tijdens repetities, op straat.

Goede visuals verdrievoudigen je verkoopkansen. Dat is bewezen. En je hebt er geen professionele fotograaf voor nodig.

7. Vergeten te communiceren over je merch

Merch lanceren zonder communicatie is als optreden voor een lege zaal. Je kunt het beste product hebben – als niemand het weet, verkoopt het niet.

De communicatie rond je merch mag geen bijzaak zijn. Behandel het als een mini-lancering, met teasers, visuals en piekmomenten.

Merch is niet alleen een product: het is ook een kans om content te maken, je community te betrekken en een groter verhaal te vertellen. En dat wordt vaak over het hoofd gezien.

❌ Wat vaak gebeurt:

Je brengt je merch uit in de hoop dat mensen vanzelf kopen… maar je hebt niets aangekondigd of voorbereid.

✅ De succesvolle aanpak:

Tease de lancering vooraf (stories, behind the scenes, stemrondes over ontwerpen…). Bereid een leuke shoot voor met het gedragen product. Publiceer regelmatig: herinneringen, klantenfoto’s, unboxing-video’s. Creëer schaarste: limited edition, deadline, serienummer…

Als jij niet over je merch praat, zal niemand anders het doen.

8. Verborgen kosten negeren

De meest verraderlijke fout? Denken dat je marge simpelweg de verkoopprijs minus de productiekosten is.

In werkelijkheid hangt de winstgevendheid van je merch af van een heleboel kleine, vaak vergeten kosten: verpakking, verzendkosten, transactiekosten, eventuele retouren – en vergeet je eigen tijd niet.

Als je dat niet meerekent, verkoop je met verlies of nauwelijks winst. En dat is op lange termijn demotiverend.

❌ Wat we vaak zien:

Je verkoopt een hoodie voor €20, hij kostte je €12 – je denkt €8 winst te maken. Maar je vergeet enveloppen, verzending, btw, Stripe- of Paypal-kosten, stickers, enz.

✅ Om winstgevend te zijn:

Maak een eenvoudig overzicht met alle uitgavenposten. Bereken je echte nettomarge, niet enkel de brutomarge. Denk ook aan je eigen tijd, zeker als je alles zelf doet.

9. Geen duidelijk verkoopsysteem

Je kunt een goed product, een scherpe prijs en een loyale fanbase hebben… maar als je verkoopsysteem onduidelijk, traag of amateuristisch is, saboteer je je eigen succes.

Te veel artiesten verkopen nog “rommelig”: via DM’s, Google-formulieren of alleen bij concerten. Probleem? Het is niet handig, niet veilig en niet schaalbaar.

Om vandaag succesvol te verkopen, moet het aankoopproces vlot, professioneel en geruststellend zijn. Mensen willen klikken, betalen, ontvangen. Punt.

En dat is geen beperking – maar een kans.

❌ De problemen:

Je verspilt tijd. Het komt onprofessioneel over → minder vertrouwen. Je vergeet bestellingen. Je verliest kopers die snel, veilig en gemakkelijk willen betalen.

✅ Wat je moet opzetten:

Een echte webshop (Shopify, eigen site of via ons verkoopplatform Distrolution). Beveiligde, geautomatiseerde betaling. Eenvoudige link om te delen in je bio of stories.

Extra tip: Voorzie bij je concerten een betaalterminal zodat mensen ook met kaart kunnen betalen – dat verhoogt je verkoopkansen sterk.

Hoe eenvoudiger = hoe meer je verkoopt.

Bonus: Denken dat merch “maar een T-shirt” is

Merch is niet gewoon een manier om wat extra geld te verdienen. Het is een visuele identiteit, een manier om fans te binden, zichtbaarheid te creëren. Het is wat mensen dragen op straat, bij optredens, in stories. Het verbindt mensen met jou – ook als je muziek even niet speelt.

Dus neem het serieus. Stop er je hart en energie in – of omring je met de juiste mensen.

✅ Plan je voorraad slim
✅ Kies voor kwaliteit
✅ Zorg voor heldere ontwerpen
✅ Blijf trouw aan je stijl
✅ Bied veel maten & producten aan
✅ Besteed aandacht aan je visuals
✅ Communiceer vóór, tijdens en na de lancering
✅ Reken je kosten correct
✅ Maak kopen makkelijk
✅ En vooral: denk strategisch, niet geïmproviseerd

Hulp nodig?

Bij Distrolution Merch helpen we je vanaf het begin alles goed aan te pakken:

- Een team van muzikanten, vertrouwd met merch.
- We controleren je bestanden zodat alles technisch in orde is.
- Je valideert een preview voordat we starten met de productie

Minder fouten. Meer verkoop. Geen gedoe.

Neem nu contact met ons op om je project te starten!
En om je eigen webshop te maken, klik hier!